Berlinger Top 5 Chart

lou france

Berlinger, also known as Lou Elvinger, takes the time to share some of her top tracks with Smoke Sessions.


Top 5 tracks – Top 5 cities.
#1 – New York

La combinación perfecta del dub techno y del minimal junta. una sensación de alegría y plenitud  llevada por este duo russo y remixeado por Pablo Bolivar: un tema a tener en su ipod mirando a los skyscrapers de Nueva York con su inmensidad y belleza..

 #2 – Paris

“Paris is for lovers” me parece un track super sexy y romantico a la vez, Terranova (Kompakt de vuelta) utiliza palabras kitsch con este groove increíble que da ganas de subir arriba de la torre Eiffel o pasear por la Seine en el BateauMouche: cliché pero tan verdadero…

#3 Athens

Entrando en la ciudad, la mezcla del antiguo y del moderno da una sensación de desubicación. Trinidad es seguramente un tema juntando la esencia de esos tres chicos Dan Ghenacia, Shonky y Dyed Soundorom.

#4 London

Danton Eeprom es quizás el franchute mas inglés de la música electrónica, que compone con elegancia un tema “nostálgico” de los tiempos de las raves en Inglaterra. Nos da la sensación de estar perdido en la calles de Londres bajo acido, un viaje total.

#5 Buenos Aires

“Blue Train” es seguramente unos de mis discos favoritos. El groove me hace pensar mucho en la calles de Buenos aires, avanzar rapido pero despacio, la contradicción en este dub techno huele a la nostalgia y la complejidad de la vida porteña.

Augusto Henri Top 5 April

Augusto Henri Top 5 April



El musicalizor Augusto Henri, comparte 5 canciones que viene escuchando en este ultimo tiempo


Link Wray – Rumble

“Link Wray un pionero en distorsión”


Keith Hudson – Troubles

“Le decian “Dark Prince of Reggae” gran influencia en el movimiento dub”


Fad Gadget – Love Parasite

” Vanguardia electronica Britanica”


The Boys Next Door – Brave Exhibitions

“La primer banda de Nick Cave, punk y post punk Australiano”


Allah Las – Tell Me (What’s On Your Mind)

“Garage rock contemporaneo”


Smoke Sessions #34 feat: Andy Vaz


Smoke Sessions ask’d Yore Records’s top boss Andy Vaz to record a mix for us and sends back an hours worth of finely mixed House tunes. Thanks Andy.



Smoke Sessions #32 feat: K’Alexi





Most people would start out this interview talking about youre history with some prestigious labels and collaborations with all kinds of artist, but most people can Wikipedia all that.. So where are you now? Where is Mr. K’ Alexi Shelby now?

As for my mind I’m in a space where I am trying to be present and grateful. I feel especially lucky to have grown up in the time I grew up in with the super friends I have had then & now.. Chicago will ALWAYS be home & I still have a home there but when in overseas most of my time is spent in Berlin.

 You’ve been around, recently in Latin America, living in Berlin, where do you want to be  next?

I’d like to be back home in Chicago flying from there as my number one base but as to where I’d like to go to or go back & play I’d say I would like to go back to see & play more parts of Latin America & Asia.

How can you describe to us the feeling of a travelling DJ? Airports, different cities, different shows all within days. Do you still love it? Has age slowed you down a bit?

It’s overwhelming still after all these years but to have the love & respect of the people & have then enjoy plus see my hard work knowing that when things come together the right way then its just #KKlassik Magic.

What have been some of your favorite gigs recently? What have been some of your favorite stops recently?

Chicago, Copenhagen, Berlin, Latin America, Japan, France, Amsterdam, Belgium…

The Merriam-Webster definition of musician is: a composer, conductor, or performer of music. Which do you see yourself leaning towards? Have there been changes to your musical process? Something youre paying more attention to now that you weren’t before?

The joy of creation is unbelievable it’s just such a pure moment of me & the music. I would say that I am definitely a performer at heart but have been focusing a lot of my time, heart and soul composing and producing for commercial licensing.

A lot of people have been putting labels on artists recently, “old school” “new school” “legend/hero” – Do you feel some of this is pure hype? Do you consider yourself a “Legend”?  After so many years in the scene some people do feel themselves entitled to call themselves legends of house or legends of techno. What do you think about that?

In my eye’s that’s for the fans to determine, cause let’s face it how much of a “Legend or Hero” could you be if you’re the only one saying it??? I do as I always have let my work speak for me…

Label or no label, you have been around long enough to see things and styles grow, change, evolve, sometimes for better and sometimes for worse. What has gotten your attention lately? A group of artists? A new label? What makes you prick up your ears and say “hey this is pretty cool”

I love the sound coming outta Africa & more than happy it’s getting the shine it should. I’m also happy to see this be NOT so much of a boys club, so yes let MORE ladies in that can get the job done on SKILL & NOT ASS.

Tell us about your musical process, when you were first beginning until now. How did you start your first track? How would you start a new track now?

It’s almost the same but with way more software I start with the feeling of something in my mind I’ve seen or heard & let it fly from there. All my music comes from within, it has so much to do with my emotion.

What’s your ideal booth set up? What about a studio set up?

I’m a bit tall so I’d love nothing more than NOT breaking my back playing on a kids set up. Monitors must be left & right cause it seems some have forgotten where my ears are, I’m playing more with flash drives so 3  Pioneer CDJ’s, as for the mixer I’m open…

Ps I LOVE playing eye level as it makes for a better connection with me & the people…

Technology has definitely changed everything from the dj booth to the production studio. You’ve been around to see this happen plenty of times. Where do you see the music headings towards now? A lot of young producers are now able to create music where decades ago they couldn’t, do you take advantage of this new technology as well or have you maintained a more analog process?

Way too much music by numbers happening. It seems with all this preset shit & ready made loops it just seems wayyyyyyyyyy too lazy so I’d love seeing more real craft and feeling come back & LESS of entire genres sounding or trying to sound the same…

Can you tell us about some of your current or future projects? We have seen you promoting a music video called “Day One”, Tell us more about that.

The music video I am working on is about a song I wrote a few years ago called Day One. It’s about my journey into house music and how once I first was initiated into the genre it was over. The video itself is being directed by John Campbell, an American director living in Prague. I was introduced to him by my business architect/manager Catherine Hudon. She’s an integrated brand guru in the ad world and she’s been helping me create a strategy for my brands. The video itself is about the artist’s submission into something larger than them. The best way for me to describe it is scifi baroque. Think Eyes Wide Shut meets Dune.  Hopefully we’ll be in pre-production soon. 

 Other labels are BLACK13 a harder sound of what we feel techno is lost soul and rhythm so we do are best to bring it all back.

TecSoul Deep – Powerful yet smooth mix of what’s also missing from techno the essence of soul with the music styles that are more then a dance floor hit.

Smoke Sessions team:
Andres Zevallos – Juan Pablo Boyadjian – Nahuel Lodi – Soledad Martinez

Interview by Juan Pablo Boyadjian & Soledad Martinez – in collaboration with Cuckooo Booking/Beautiful Techno – Nina Borra Candioti

K’Alexi –
Soundcloud –
Facebook –

Smoke Sessions #31 feat: Diego Perrisson


Sabemos que hace poco estuviste en Chicago, contanos que se siente haber estado en un lugar tan importante para la música electrónica.

Hola en primer lugar gracias por invitarme a ser parte de este proyecto, me gusta colaborar con nuevos proyectos frescos que tengan en el foco de sus publicaciones el underground de calidad, se los agradezco. Con respecto a Chicago, el viaje lo podría dividir en dos, una es mi parte afectiva y emocional, sin dudas desde adolescente mi sueño fue conocer esta cuidad, si bien hay muchas ciudades que son responsables de que la música electrónica sea el fenómeno que es hoy, Chicago para mi siempre tubo una importancia y un amor especial, desde mi fanatismo por Larry Heard y Frankie Knuckles hasta Glenn Underground. Chicago siempre significó mucho para mi así que cuando surgió la posibilidad de viajar no lo dude ni un instante, la segunda parte relevante del viaje fue en lo profesional formar parte de una fiesta como Secret Value sin dudas es un antes y un después en mi carrera como Dj fue una experiencia única e irrepetible.

¿Cuál fue tu mejor experiencia mientras estuviste allá, alguna disquería, night club, algo para resaltar?

Mi experiencia más fuerte recorriendo disquerías fue en Kstarke Records, es una disquería de culto atendida por su dueño Kevin, ni bien entras es como viajar en el tiempo hacia los 80 y 90’s, centra su selección en Deep House, Jack House, Funk, Disco y Soul, su selección es impecable estuve casi 8 horas ahí buscado discos, definitivamente fue de las cosas más enriquecedoras que me pasaron.

Siendo un Dj que toca solamente con vinilos ¿Cómo te afecto la traba a las importaciones en Argentina?

Sin dudas el bloqueo que hacia las compras en el exterior es un retroceso en la cultura, que no entren discos ni material para un DJ es letal, un DJ es vanguardia y movimiento contante y necesitamos renovar nuestra batea todo el tiempo, además de los insumos que como profesional necesitamos, púas, headphones, equipos, todo lo que es necesario para nuestra profesión viene de afuera, así que sin duda es un obstáculo importante y determinante en muchos casos.

¿Cómo sobrepasas estos obstáculos?

En lo personal trato de viajar o si se de algún amigo que viaja trato de que me traigan los discos o algún insumo que necesite…pero no es tan fácil…se sufre.

¿Porque elegiste este formato para tocar? ¿Cuáles son las ventajas y desventajas?

No le encuentro desventajas a tocar con vinilos ,pero si es molesto tener que decidir entre 100 discos a la hora de viajar me gustaría que hagan DJ bag para 200 jajaja.

En estos últimos 12 meses empezaste a tocar con más frecuencia en la escena porteña ¿Cuál es tu opinión de esta actualmente y como te gustaría que evolucione?

Creo que la escena de Buenos aires es muy inconstante tiene picos buenos y picos muy malos, la escena necesita estabilizarse pero creo que hay gente que esta intentando hacer cosas positivas que suman en lo artístico, hay propuestas atrevidas y valientes, a pesar de nuestra situación económica tan adversa se están gestando cosas interesantes, la escena esta en movimiento pero hay mucho para mejorar, muchísimo…

¿Qué opinas acerca de la relación artista-club-promotor en Buenos Aires? ¿Sentís que los artistas son bien aprovechados por los promotores o es responsabilidad del artista plantarse y aceptar o rechazar ciertas condiciones como mal sonido, cabinas mal preparadas, mal remuneración?

Creo que tiene una relación directa con la respuesta anterior, si la escena mejora es por que desde los que manejan el negocio hay una respuesta positiva pero lo bueno es que en este momento los que manejan el negocio muchas veces son los propios Djs y eso es una ventaja muy grande por que todo funciona como corresponde, a los Djs nos gusta que todo funcione perfecto y en ese sentido es una ventaja pero en realidad lo normal sería lo contrario, que el artista sólo se ocupe de hacer bien su trabajo y que el promotor o el dueño o el mentor de la fiesta se ocupe de todo eso, cuando hablo que hay mucho para mejorar me refiero justamente a esto a que cada uno ocupe su lugar en este negocio, todos somos responsables de lo bueno y de lo malo, los Djs permitimos abusos y los que manejan los espacios se aprovechan y eso decanta en que los Djs terminen ocupando muchas veces lugares que no les corresponden para muchas veces no ser estafados y otras para ser libres e independientes a la hora de expresarse, la independencia en el under y en todo movimiento artístico tiene muchas desventajas económicas pero ventajas artísticas, es un ida y vuelta…pero te repito somos todos responsables de lo que permitimos que suceda…

Con tantas fechas consecutivas uno podría decir que te estas transformando en un referente para los nuevos Djs jovenes que recién se están formando y admiran a Djs nacionales como vos que mantienen el espíritu del vinilo vivo. ¿Estas de acuerdo? ¿Cómo te sentís al respecto? ¿Cuáles fueron tus referentes al iniciar tu carrera como Dj?

La verdad que me digas que soy un referente me sorprende y la verdad creo es una palabra que me queda un poco grande…para mi referente es Larry Heard, Frankie Knuckles, Larry Levan, Ron Hard y Lil Louis, Glenn Underground, Jeff Mills, Derrick May esos son referentes para mi, no creo ser un referente y si alguien lo ve de esa forma es un halago pero creo que no me corresponde no creo haber hecho cosas tan importantes como para ser un referente y si alguna vez lo soy espero ser un referente under…odio el mainstream no me gusta no me siento cómodo ahí…mis referentes son los que te nombre antes, el Dr Trincado, Carlos Alfonsin, Herman Cattaneo fueron Djs que me influenciaron en una época y sin dudas fueron referentes para muchos así como la urban groove en el techno en el ámbito local.

El año pasado trabajaste en Monocromatic Records y sacaron tres releases antes de cerrar el sello, ¿Tenés planes de abrir otro sello en algún futuro? ¿Porqué?

Sí Monochromatic fue una iniciativa mía y de mi ex socio Hernán Cronner, creamos Monochromatic en el año 2012 fue una experiencia increíble que me abrió muchas puertas y me hizo crecer como artista, fueron 4 ediciones sin repress así que diríamos que es un label de culto…actualmente estoy trabajando en mi nuevo label con muchas novedades muy importantes que las daré a conocer en breve, en este momento estoy avocado al proyecto BASC (Buenos Aires Sound Culture) junto a Proyecto House tratando de que crezca cada día más.

Para finalizar nos gustaría saber si tenés planificada alguna gira en el interior del país, Sudamérica o internacionalmente.

Si tengo giras programadas para el próximo año…Volveré a Chicago en breve.

Fue un placer colaborar con ustedes, sigan adelante…


Muchas gracias The Smoke Sessions Team


– Entrevista realizada por Soledad Martinez y Juan Pablo Boyadjian.